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，这部《卡罗尔》顺利开拍了。

    伊娃虽然看过前世的《卡罗尔》，但是她说了，那部《卡罗尔》和她心中想拍的《卡罗尔》根本是差了十万八千里。

    她这次打算根据自己的想法去拍摄她的《卡罗尔》，和前世那部完全不是一个导演思路。

    伊娃对于这部《卡罗尔》最大的一个原则，那就是这是一部基于特瑞斯为主角的电影。

    从第一个镜头开始，伊娃的摄像机就是绝对以特瑞斯为中心的，这部《卡罗尔》说的虽然是瑞斯和卡罗尔的爱情，但是伊娃其实是在讲特瑞斯的生活。

    卡罗尔如果出现在镜头前，那一定是和特瑞斯一起出现的。

    这部电影只有两个视角，那就是第三者看特瑞斯的视角，和特瑞斯自己的视角。

    所以这部电影是主权是完全属于特瑞斯的，这就和前世那部双主角的《卡罗尔》完全不同了。

    而且还不止如此，塞隆和克里斯汀以及其他工作人员都发现，伊娃还有一个比从头到尾特瑞士视角更疯狂的想法。

    那就是近距离特写镜头，从头到尾的近距离特写镜头，这部计划三个小时的电影，起码从分镜图上来看，前两个小时伊娃都打算不断用特写镜头去拍特瑞斯。

    你或许无法现象，但是这样的尝试真的是很大胆的，几乎从没有一部电影，用这样随身跟拍的特写镜头一路拍主角拍2个小时的。

    拍特瑞斯在商店工作，拍特瑞斯吃饭，拍特瑞斯睡觉，以及拍特瑞斯自-慰、做-爱、洗澡、调情……

    观众甚至可能会觉得他们是在看一个人的生活记录片。

    克里斯汀的特瑞斯和前世鲁妮玛拉饰演的特瑞斯也是不同的，克里斯汀的特瑞斯不是纯小白兔的那种，她带着一点自以为是的矜持和小聪明。

    而查理兹塞隆的卡罗尔，则比前世凯特布兰切特的多了一份艳光四射和冷傲。

    只是查理兹塞隆不是那么理解伊娃的这种想法，花2个小时的时间全程特写特瑞斯？

    这是不是浪费的有些不可理喻了，浪费观众的耐心，并且会给观众带来严重的不适感，那种被侵略的不适感。

    她私下有和克里斯汀谈论过这个问题，而克里斯汀也有相同的疑惑，因为这种拍摄方式真的是很少见的。

    克里斯汀也询问过伊娃这么做是不是会消耗观众的耐心以及带来不适感。

    伊娃却对塞隆和克里斯汀说道：“这其实是我的一种大胆的尝试，我还不能肯定效果如何，但是我觉得是有意义的，我们不妨回去把我这几天拍的素材放在工作室里的那个巨幕银幕下看看。”

    伊娃是这么建议的，然后她也确实这么做了。

    当晚，她就带着克里斯汀还有塞隆以及副导演等人去了一趟摄影棚旁边的工作室。

    之前她先把这几天拍的素材剪辑了下，然后就放在巨幕荧屏下开始播放。

    伊娃其实当初是这么想的，尽管这么拍摄的方式会让观众一开始很不适应，但是任何一个侵略性的面孔在眼前晃动过一段时间之后，都会慢慢转变为适应。

    特别是在这种电影巨幕观影的时候，整个屏幕上充满着特瑞斯的那张脸，人们很快就会被这种代入感极强的拍摄手法给适应过来。

    而一旦当他们适应了之后，那种任何拍摄手法都无法代替的代入感会给他们一种前所未有的震撼体验。

    就比如此刻，当副导演、塞隆、克里斯汀看着银幕上的那张巨大的特写脸庞时候，一开始他们非常无法适应。

    全程特写，恨不得把镜头粘到女主角脸上，拍她张嘴吃饭，拍她迷糊睡觉，拍她吃东西吃的一嘴油，拍她哭的时候一脸鼻涕眼泪。

    但是在不适应的同时，这种令人难受的“侵入”式拍摄，似乎让观众可以把注意力高度集中在特瑞斯身上，对她的遭遇和感受产生强烈的认同与共鸣。

    这种感觉是非常强烈的，不仅仅是代入感，更是一种完全生活化的写实纪录，这或许才是伊娃想达到的效果。

    非常少见，这种感觉……这种视角……这种方式。

    但是这种营造出来的写实风格，却是压倒性的！

    换而言之，这部电影只有伊娃能拍。伊娃的电影永远给人们一种感觉，那就是她其实并不在乎票房，也不在乎什么文化输出和思想传达。

    她电影的终极意义在于——别人都特么干不了这个！